REIDY. DPA 19 , Edicions UPC, Barcelona, 2003.

EDITORIAL

Entre 1951 y 1954 viajaron a Brasil, invitados por diversas instituciones culturales, fi guras tan relevantes de la cultura arquitectónica del momento como Siegfried Giedion, Ernesto N. Rogers, Max Bill o Walter Gopius. Todos ellos manifestaron abiertamente su opinión sobre la emergente arquitectura moderna brasileña que estaba causando en todo el mundo una gran expectación. (A este propósito puede consultarse el número especial sobre Brasil editado en octubre de 1954 por la revista Architectural Review). La encendida polémica que generaron estos juicios de valor, no siempre laudatorios, revela que lo que estaba en discusión era algo importante para todos: se trataba, nada menos, que del problema, nunca enteramente resuelto, del formalismo en arquitectura.

En el centro mismo de ese debate aparecía ya por entonces la colosal figura de Niemeyer quien, sobre todo a partir de la construcción de los edificios monumentales de Brasilia (1957-62), acabaría convirtiéndose para muchos en la encarnación de las mayores virtudes y también de los peores defectos de la arquitectura brasileña. De entre todos los que intervinieron en esa polémica, la voz de Max Bill fue la que se dejó oír con más contundencia: para el arquitecto suizo, Niemeyer tendía a sacrifi car en exceso la lógica estructural que debe presidir toda obra arquitectónica, en aras de un afán de plasticidad basado en el uso caprichoso y gratuito de las formas. En contrapartida, Max Bill alababa la actitud rigurosa de Reidy, al que considera el arquitecto brasileño más importante del momento.

De hecho, tanto Niemeyer (1907) como Reidy (1909-1964) emplean en sus obras parecidos recursos formales. Pero ambos atribuyen a esas formas un sentido distinto. Las curvas, en Niemeyer, son fruto de la intuición y del impulso gestual; en Reidy se proponen, en cambio, como consecuencia del análisis morfológico. En Niemeyer, el primado de la forma parece relegar las cuestiones técnicas a un papel secundario. Por su parte Reidy, que adopta literalmente el dictado de Le Corbusier según el cual “las técnicas constituyen la base del lirismo”, considera que toda forma arquitectónica genuina debe surgir del dominio de la técnica. Esquematizando, podría decirse que Niemeyer persigue, de un modo prioritario, el carácter monumental de la arquitectura, mientras que Reidy aspira ante todo a convertirla en vehículo de sociabilidad. Esta es la base del fértil antagonismo que surge al confrontar la obra de esos dos grandes arquitectos; un antagonismo que, por desgracia, quedó frustrado a causa de la prematura muerte de Reidy a los 55 años de edad.

Los estudios críticos e historiográfi cos han tendido, desde entonces, a consolidar la hegemonía de Niemeyer en el ámbito de la arquitectura brasileña, lo cual, por otra parte, es congruente con la predilección por lo espectacular y por lo insólito que caracteriza a la cultura de las últimas décadas. El hecho de que la revista DPA haya decidido dedicar a Reidy un número monográfico en nada va a alterar esta situación. Tampoco es eso lo que se pretende. Nuestro único objetivo es mostrar y estudiar detenidamente las principales obras de un maestro de la arquitectura moderna que en el ámbito europeo sigue siendo un absoluto desconocido.